Último helecho

Nina Laisné avec François Chaignaud et Nadia Larcher

Premières les 19 et 21 juillet 2025 à Impulstanz, Vienna International Dance Festival, Autriche

Au croi­se­ment des mytho­lo­gies sud-amé­ri­caines et des croyances liées aux mondes sou­ter­rains, Últi­mo hele­cho est une nou­velle col­la­bo­ra­tion entre la met­teuse en scène Nina Lais­né et le dan­seur-cho­ré­graphe Fran­çois Chai­gnaud, après leur spec­tacle Romances incier­tos, un autre Orlan­do, créé en 2017. Ils sont rejoints cette fois par la chan­teuse argen­tine Nadia Lar­cher et six inter­prètes issus des musiques folk­lo­riques et anciennes.
Au milieu d’un décor miné­ral, les corps, tra­ver­sés par l’esprit des Sibylles, s’éveillent au son des sac­que­boutes, et se méta­mor­phosent, gui­dés par le souffle du ban­do­néon. Ensemble, ils donnent vie à une fan­tas­ma­go­rie sen­suelle, entre pro­fon­deur mys­té­rieuse et viva­ci­té flam­boyante. La richesse des danses et des musiques sud-amé­ri­caines s’enchevêtre avec les ves­tiges d’un monde baroque dis­pa­ru. Expres­sion totale, ce spec­tacle-uto­pie fait entendre des réper­toires mécon­nus en Europe et révèle toute la puis­sance, poé­tique et résis­tante, de ces folklores.
Une spé­léo­lo­gie vivante, où les corps exhument les voix, les danses et les mémoires enfouies.

Distribution

  • Nina Laisné

    Conception, direction musicale, scénographie et mise en scène

  • François Chaignaud

    Chorégraphie, collaboration artistique et performance

  • Nadia Larcher

    Conseil musical, collaboration artistique et performance

  • Rémi Lécorché

    Sacqueboute ténor, serpent et flûte

  • Nicolas Vazquez

    Sacqueboute ténor et percussions

  • Cyril Bernhard ou Joan Marín

    Sacqueboute basse et wacrapuco (en alternance)

  • Jean-Baptiste Henry

    Bandonéon

  • Daniel Zapico

    Théorbe et sachaguitarra

  • Vanesa García

    Percussions traditionnelles

  • Néstor ‘Pola’ Pastorive

    Chorégraphe associé

  • Abigail Fowler

    Création lumière

  • Sara Ruiz Marmolejo ou Anthony Merlaud

    Régie générale (en alternance)

  • Sara Ruiz Marmolejo ou Hervé Bailly

    Régie plateau (en alternance)

  • Anthony Merlaud ou Abigail Fowler

    Régie lumière (en alternance)

  • Alice Le Moigne / Camille Frachet / Arthur Frick / Guilhem Angot

    Régie son (2 en alternance)

  • Cara Ben Assayag / Sarah Duvert

    Régie costumes (en alternance)

  • Julie Reilles

    Assistante scénographie

  • Arteoh - Benoît Brobst et Augustin Brobst

    Ingénieur structure

  • Théâtre de Liège (directeur technique : Emmanuel Deck ; chef d’atelier : Cédric Debatty ; menuisiers : David Halleux, Ferdinand Durmisovski, Aurélien Defize, Ioannis Katikakis, Philippe Gustin ; serrurier : Gary Gouders ; décoratrice : Sandra Belloi ; stagiaire : Felix Pêcheur), Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (directeur technique : Emmanuel Cèbe ; constructeur : David Chazelet) - constructeur : Gaby Sittler - accessoiriste : France Chevassut - peintres : Sylvie Mitault, Alan Da Silva, Nina Laisné

    Construction scénographie

  • Sarah Duvert et Florence Bruchon

    Conception et confection des costumes

  • Théâtre de Liège (coupeuses : Christine Picqueray et Anicia Echevarria, couturières : Agnès Brouhon et Christelle Vanbergen, chargé à la coordination : Pierre Matteucci, stagiaires : Nathan Ludwig et Zoé Jacobs), Opéra de Limoges (cheffe costumière : Nelli Vermel, assistante costumière : Raymonde Maranay, stagiaire : Pauline Saintonge) - teinturière : Amandine Brun-Sauvant - ébéniste : Mathieu Paesmans - faux crâne : Rebecca Flores Martinez et Sarah Duvert - perruquières : Coline Bourdere et Caroline Porte

    Confection des costumes

  • Lou Thonet

    Création maquillage

  • Orane Bernard, Pauline Couturon, Plume Ducret et Léa Warin-d’Houdetot

    Stagiaires

  • Rodrigo Jesus Colomba, Maximiliano Colussi, Gustavo Gomez, Carlos González, Ivana Herrera, Pablo Lugones, Petete, Nelson Vega et Yanina Olmos, Jorge Vázquez et Alexis Mirenda

    Transmission des danses

  • Zorongo (Martine Girol, Coralie Basset) et le CCN de Caen en Normandie

    Administration - production

  • Bureau Platô – Séverine Péan

    Production - diffusion

Représentations

Contact

Jeanne Lefèvre

+33 (0)7 83 75 80 93 | jeanne.lefevre@ccncn.eu

Production et Coproduction

  • Production déléguée

    Zoron­go en asso­cia­tion avec le Centre Cho­ré­gra­phique Natio­nal de Caen en Normandie

    Zoron­go est sub­ven­tion­née par le Minis­tère de la Culture–DRAC Bour­gogne-Franche-Com­té, la Région Bour­gogne-Franche-Com­té et la Ville de Besançon.
    Nina Lais­né est artiste asso­ciée au Quartz Scène natio­nale de Brest et au Grand R Scène natio­nale de La Roche-sur-Yon.

  • Coproduction

    Théâtre de Liège et DC&J Créa­tion, Les 2 Scènes – Scène natio­nale de Besan­çon, Le Quartz – Scène natio­nale de Brest, Mai­son de la danse/Pôle euro­péen de créa­tion en sou­tien à la Bien­nale de Lyon, PACT Zoll­ve­rein (DE), Fes­ti­val d’Automne à Paris, Chaillot – Théâtre natio­nal de la Danse, Théâtre de la Ville – Paris, Ber­li­ner Fest­spiele (DE), Théâtre Audi­to­rium Poi­tiers, Dans in Decem­ber Brugge, Le Grand R – Scène natio­nale La Roche-sur-Yon, Char­le­roi danse, Opé­ra de Limoges, Juli­dans Amster­dam (NL), Le Manège – Scène natio­nale Reims, La Comé­die de Cler­mont – Cler­mont Fer­rand, Mal­raux – Scène natio­nale Cham­bé­ry Savoie, MC2 : Mai­son de la Culture de Gre­noble – Scène natio­nale, Bon­lieu Scène natio­nale Anne­cy, Châ­teau Rouge – Scène conven­tion­née Anne­masse, Thea­ter Frei­burg (DE), Oriente occi­dente (IT), Théâtre Vidy-Lau­sanne (CH), Fes­ti­val Musi­ca – Stras­bourg, Maillon – Théâtre de Stras­bourg Scène euro­péenne, POLE-SUD, CDCN Stras­bourg, Fila­ture – Scène natio­nale Mul­house, Théâtre Garonne – scène euro­péenne Toulouse

  • Aide

    Tax Shel­ter du Gou­ver­ne­ment fédé­ral belge et Inver Tax Shelter

  • Soutiens

    Pro­jet Inter­reg fran­co-suisse n°20919-LACS–Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne, Dance Reflec­tions by Van Cleef & Arpels

  • Accueils en résidence

    La Ména­ge­rie de Verre, CND Pantin